Posts Tagged ‘Стресс’

Снимаем эмоциональное напряжение

ГОЛОС И ЭМОЦИИ. СНЯТИЕ ЭМОЦИОНАЛЬНОГО НАПРЯЖЕНИЯ ПЕНИЕМ ????

Многие ученики на уроках вокала ни раз замечали терапевтический эффект от занятий. Говорили, что чувствуют себя лучше после пения. Особенно новичкам нравятся упражнения на высокие громкие ноты и на раскрепощение от эмоциональных зажимов.

Снятие эмоционального напряжения дело сложное. Однако, с помощью голоса можно самостоятельно избавиться от зажимов. А уроки вокала для многих выступают отличным антистрессом.

? КРИЧИ СКОЛЬКО ВЛЕЗЕТ!

Самый простой способ снять эмоциональное напряжение — покричать. Когда мы пугаемся или удивляемся, то невольно вскрикиваем, когда мы раздражены, то повышаем голос. Эмоции дают разрядку телу благодаря громкому звуку.

На занятиях я заметила, что пока ученик не покричит, он не сможет громко запеть. Вокальный крик самое любимое вокальное упражнение у начинающих! Связано это с тем, что с самого детства нас учили: «Громко кричать или смеяться на всю улицу некультурно!»

От таких запретов появляется неуверенность в себе и зажатый голос. Позже взрослые люди приходят на урок вокала. Они мечтают громко и красиво петь, но боятся произнести слово на повышенном тоне. Какое уж тут громкое пение!

Начните с разговора! Чтобы снять эмоциональные зажимы начните громко говорить, например, посчитайте вслух. Это как первый шаг к знакомству со своим голосом.

Выберите уединенное место и произнесите строчки любимого стихотворения с удовольствием и громко. Послушайте себя со стороны — и вы поймете, что бояться нечего! Быть громким и эмоциональным не страшно. Быть собой это удовольствие.

? СНИМАЕМ ЭМОЦИОНАЛЬНОЕ НАПРЯЖЕНИЕ ПЕНИЕМ

Если кричать вам не позволяет хорошее воспитание или присутствие коллег в офисе, есть простой способ – пойти в караоке после рабочего дня!

Для многих петь на публике страшно. Но в караоке проще всего бороться со своим стеснением и зажимами голоса. Там нет жюри, как на вокальных конкурсах, там расслабленная атмосфера, где люди подхватят вашу песню и дадут эмоциональный заряд.

Неважно – попадаете вы в ноты или нет. Главное пересилить себя и спеть одну песню на сцене! Когда мы преодолеваем свои страхи, организм получает мощную долю адреналина, а тело расслабляется – эмоциональное напряжение уходит. Как часто вы делаете вещи, от которых захватывает дух и хочется их вспоминать? А вдруг у вас откроется талант или вам понравится?

? УРОКИ ВОКАЛА, ГОЛОС И ЭМОЦИИ

Эмоциональное напряжение часто возникает от однообразной работы. Говорят, хороший отдых – это смена деятельности. Уроки пения подойдут для эмоциональной разрядки после тяжелого трудового дня. Занятия вокалом расслабляют: голова не занята проблемами, а вы отдаетесь музыке. Плюс – приятное дружеское общение с педагогом вокала.

На уроке с учениками можно подурачиться, петь лежа, учиться добавлять эмоции в песни, выражать себя. Иногда делаем активные физические упражнения, чтобы сделать голос сильнее и свободнее.

Такое снятие эмоционального напряжения подходит и людям, чья профессия связана с общением и говорением – юристам, учителям, актерам. Голос всегда будет бодрым и не будет уставать.

Отправляясь на уроки вокала необязательно сразу становиться звездой. Но согласитесь, будет приятно не просто иметь хобби для души, но и научиться красиво петь.

? ПЕНИЕ – ЭМОЦИОНАЛЬНЫЙ ЗАРЯД ДЛЯ ГОЛОСА

Встаете с утра не отдохнувшим и разбитым? Включайте свою любимую песню погромче и начинайте петь! Можно пританцовывать, пока заправляете кровать и стягиваете пижаму. Поверьте, лучше способа взбодриться нет. А потом отправляйтесь в душ и там продолжайте петь под шум воды.

Будьте собой – проявляйте эмоции! Неспроста люди поют в душе. Конечно там хорошая акустика! А еще вы можете петь как вам нравится. Никто не оценивает ваш голос, эмоции выходят естественными и искренними. Мы расслабляемся и сбрасываем эмоциональное напряжение, когда можем быть самими собой.

Голос – это естественный способ выразить себя. Если хочется кричать – кричите! Если смеетесь – смейтесь громко! Мурлыкайте под нос любимую песню или насвистывайте, если вам так хочется. Может и окружающие подхватят ваше настроение? А, может, разглядят в вас талант и отправят на «Голос», как знать.

Автор: Е. Дорнгоф, ovocale.ru

Боитесь сцены? Мы вам поможем развеять страхи!

КАК ПЕРЕСТАТЬ БОЯТЬСЯ СЦЕНЫ ???

? Знакомо ли Вам ощущение дрожи в коленках, вспотевших ладоней и внезапной тяжести рук, которое появляется перед тем, как выйти на сцену?
Не переживайте, Вы не одиноки в своей проблеме. Боязнь сцены испытывают многие, иногда даже опытные актеры и музыканты страдают от нее. Преодолеть страх перед сценой – нелегкая задача, но если Вы целеустремленны и настойчивы, то сможете избавиться от него. Неважно, следуете ли Вы техникам, предложенным в этой статье, или своим собственным, Вы можете взять свой страх под контроль и великолепно выполнить свою работу.

? Осознание боязни сцены
Имейте в виду, боязнь сцены знакома всем людям. Поймите, большинство людей в зале были бы напуганы до ужаса, предложи им кто-нибудь выступить с речью перед публикой, спеть, или сыграть, и глубоко внутри радуются, что это делаете Вы, а не они! Для случайного оратора оправдание вроде «Извините меня за мою нервозность, просто это непривычно для меня» стало бы приемлемым. Когда люди слышат такое, они обычно начинают сопереживать выступающему, а не рвать его на части.

? Подготовка дает 99% уверенности
Всегда будьте готовы перед тем, как выйти на сцену. Перед выступлением убедитесь, что Вы полностью подготовлены. Если Вы твёрдо не знаете свой текст, Вы начнете ошибаться, и слабость в ногах не заставит себя ждать. Боязнь сцены по большей части объясняется страхом сделать ошибку, или показаться недостаточно компетентным (включая страх незнания ответа на вопрос).
Существует один надежный способ справиться с этим страхом – твёрдо выучите свой материал от корки до корки.

☺ Будьте готовы импровизировать.
Только что Вам было сказано выучить материал полностью. Но иногда это просто невозможно. В таком случае, важно сфокусироваться на главном сообщении, которое вам необходимо передать. Например, возникла чрезвычайная ситуация, и вам нужно попросить людей освободить помещение или сохранять спокойствие. Или, скажем, оратор неожиданно заболел/-а, и вам необходимо объявить аудитории, что его/ее выступление переносится на более поздний срок, но вы рады обсудить тему, которая вам хорошо знакома, что, кстати говоря, займет у вас меньшее количество времени, или предложить любой другой компромисс.

Импровизируя, помните:
Аудитория не в курсе, что Вы не знаете, о чем говорить. Ваша уверенность убедит их, что Вы знаете.

? Ваши тон и поза имеют большое значение.
Все будет звучать убедительно, если говорить это четким, спокойным и звучным голосом, наряду с уверенным языком тела и хорошей осанкой. Фактически же, очень важно, знаете Вы свой материал или нет.

Если сообщение имеет особое значение, то это вселит в Вас уверенность, которой у Вас не было бы в другом случае. Если речь идет о жизни людей, то распространение важной информации или необходимых разъяснений не составит для Вас труда, даже, несмотря на ваш страх публичных выступлений.

? Сохраняйте спокойствие
Когда Вы нервничаете, Вы рискуете сбиться или запутаться. Несколько советов, которые помогут расслабиться.

? Медитируйте.
Медитация – лучшее средство, чтобы успокоиться. Стресс и усталость делают людей несчастными, нетерпеливыми и разочарованными. Они могут даже подорвать наше здоровье. Медитация приведет в порядок ваш разум, поможет сконцентрироваться и избавит от страхов, включая страх перед публичными выступлениями.

? Мыслите позитивно.
Перестаньте волноваться об ошибках. Чем больше Вы беспокоитесь о них, тем выше вероятность того, что Вы, ошибетесь. Чтобы начать мыслить позитивно, Вам придется изменить отношение к себе, к окружающим людям и к жизненным ситуациям.

? Дышите ровно, используя при этом грудное дыхание.
Страх – рефлекторная реакция организма, которую можно преодолеть. Когда человек боится, его дыхание становится быстрым и прерывистым. Прежде чем начать свое выступление, присядьте на минутку и сделайте несколько медленных глубоких вдохов.

? Слушайте музыку.
Слушайте такую музыку, которая подбодрит Вас, зарядит энергией и вселит уверенность. А если нужно успокоить нервы, то остановите, свой выбор на спокойной музыке.

? Упражняйтесь. Сделайте несколько упражнений до выхода на сцену. Так Вы направите свое волнение в конструктивное русло.

Проведите заключительное собрание. Если вы выступаете в группе или с группой людей, соберитесь вместе перед началом выступления, чтобы помочь друг другу собраться и настроиться.

Вы на сцене! ????

? Установите зрительный контакт с аудиторией.
Это особенно важно для музыкантов и ораторов. Для спортсменов и танцоров – не особенно. Поначалу может казаться, что зрительный контакт отвлекает, но вскоре вы привыкнете.

? Если вы в темном помещении, смотрите на стену в дальнем конце комнаты. Зрителям будет казаться, что Вы смотрите на них, а вы точно не собьетесь, так как не сможете разглядеть лиц на таком расстоянии. Этот вариант сработает только в том случае, если в дальней части зала тоже есть зрители.

? Сфокусируйтесь на материале, или на других людях. Сосредоточившись на других людях или на материале/работе под рукой, а не на своих переживаниях, Вы сможете преодолеть страх перед сценой.

? Если Вы играете в спектакле, постарайтесь сосредоточиться на других актерах, находящихся на одной сцене с Вами; если же на сцене кроме Вас никого нет, представьте себя выступающим перед людьми, с которыми Вам комфортно.

? Сосредоточьтесь на своём материале, а не на реакции публики на Ваше выступление. Поддержка, или аплодисменты аудитории могут вселить в Вас уверенность, но не стоит отвлекаться во время выступления, или чувствовать необходимость в аплодисментах. Вы находитесь здесь с определенной целью, так что сосредоточьтесь на этом аспекте.

? Расслабьтесь еще больше. Если Вы снова напряглись, мысленно отметьте это и попробуйте снова расслабиться. Слушатели желают, чтобы Ваше выступление было успешным, так же сильно, как и Вы, равно как и хотят видеть Ваш энтузиазм.

? Следите за языком тела. Не делайте лишних движений. Избегайте признаков нервозности – не ерзайте, не дергайтесь и не держите руки в карманах.

? Когда дело доходит до публичного выступления, всегда помните, что в этом нет ничего страшного! Вы здесь, чтобы получить удовольствие и сделать все возможное, что от Вас зависит. Даже, если что-то не получилось – это не конец света.

??? Советы:

? Репетируйте перед представлением. Если вы будете чувствовать, что не совсем готовы, это только заставит Вас нервничать еще больше. Можете даже попробовать выступить перед несколькими друзьями в качестве генеральной репетиции.

? Неважно, поете Вы, говорите, или играете на музыкальном инструменте – перед выступлением нужно разогреться/распеться/разыграться. Так вы будете чувствовать себя комфортнее и сможете выложиться на 100% с первой ноты или первого слова.

? Помните, что никто из аудитории не собирается после представления немедленно отправиться домой, чтобы посмеяться над Вашими ошибками. Если ошибетесь, сделайте вид, что так и задумано. Верите Вы этому или нет, очень многие люди делают ошибки. Они просто делают вид, что ничего не произошло, и, сохраняя уверенность, им удается скрыть ошибки от аудитории.

? Сфокусируйтесь на том, чтобы пережить первые 5 минут. Это «зона риска». Разве Вы видели человека, который бы волновался на протяжении всего выступления, от начала до конца? Со временем страх рассеивается и возвращается уверенность.
Думайте о том, что через 10 минут все закончится, и обязательно похвалите себя после выступления. Ни в коем случае, не ругайте себя. Вызывайтесь добровольцем для выступлений. В конечном счете, вы от этого только выиграете.

? Смотрите на друга, или члена семьи. Можете отрепетировать перед ними в последний раз. Это может сработать, так как помимо друзей Ваше выступление будут наблюдать и много других людей.

? Легкая растяжка перед выступлением поможет вам оставаться расслабленными, что особенно важно, если Вы играете на музыкальном инструменте.

? Если Вы выступаете соло, не волнуйтесь. Выбрали именно Вас, так как верят в то, что Вы лучше других людей справитесь со своим выступлением.

Источник: школа Форте

Первый урок вокала в студии. Преодолеваем страхи

ПЕРВЫЙ УРОК ВОКАЛА – ЧЕГО НЕ СТОИТ БОЯТЬСЯ, ОТПРАВЛЯЯСЬ ПЕТЬ? ??

Иногда большой стресс вызывает следующий шаг: прийти на свой первый урок вокала. Вы не знаете, чего ожидать от занятия, что попросит педагог по вокалу вас спеть и как вообще понять, что перед вами профессионал. Обо всем по-порядку! ???

⭐ ЧТО ПРЕДСТАВЛЯЕТ ПЕРВЫЙ ПРОБНЫЙ УРОК ВОКАЛА?

Чаще всего в студиях вокала первое занятие называется «пробным». Пробный урок вокала длится, как правило, 30 минут. Он носит ознакомительный характер. Поэтому такое занятие нельзя назвать полноценным уроком.
Оно ни к чему вас не обязывает, но дает отличную возможность познакомится не только с педагогом по вокалу, но и со студией.

?☝? КАК ПРОХОДИТ ПЕРВЫЙ УРОК ВОКАЛА В СТУДИИ?

На пробном занятии по вокалу педагог спросит о вашем опыте в музыке, занимались ли вы раньше пением и какая цель занятий сейчас.

Ведь чем больше педагог будет знать о вашем голосе, тем легче ему будет с ним работать.
Если вы уже занимались вокалом до этого и знаете свои «проблемные» места, например, сложные переходные ноты, сип в голосе или нечеткая дикция — лучше предупредите педагога заранее.
Далее пойдут распевки и оценка вашего диапазона, тембра, чувства ритма, умения держать дыхание и четкости произношения. Не бойтесь, вам об этом думать не надо, на это и есть педагог по вокалу!
Главное, спойте с энергией, покажите все, на что способен ваш голос на данный момент, чтобы преподаватель мог верно оценить певческий потенциал.

В конце урока он вынесет вердикт о ваших вокальных данных — сколько нужно заниматься (один или два раза в неделю), как быстро могут появиться первые результаты и какой репертуар вам больше подходит. Вы же постарайтесь не оценивать себя и получать удовольствие от пения и общения.

☺?? ПОДГОТОВЬТЕСЬ К ПЕРВОМУ УРОКУ ВОКАЛА.

Если вы увлечены пением, почитайте что-нибудь о вокале, как работает голос, прежде чем отправиться петь. Попробуйте подышать животом дома или поищите самую верхнюю ноту своего диапазона.
Заранее выберите и потренируйте песню к первому уроку вокала. Здорово, если вы играете на гитаре или фортепиано, продемонстрируйте на первом уроке все, на что способны, устройте перфоманс и повеселитесь!

Гораздо приятнее видеть заинтересованного и увлеченного человека на первом уроке вокала, который мечтает добиться большего. Такому ученику хочется помогать, хочется раскрывать его потенциал.

На пробных уроках вокала я часто вижу, как люди боятся издать первый звук, но идут на свои страхи и берут в руки микрофон. Желание красиво спеть побеждает их стеснение, и уже через несколько месяцев голос звучит увереннее, а через полгода ученики выступают в концертах и спокойно чувствуют себя на сцене.

?? Приглашаем самых смелых и увлеченных вокалом на наши уроки в вокальную студию «Голос»!

Наш адрес: Ленинский проспект, 151
Запись на первое пробное занятие: ☎ 8 911 752 61 27

Советы вокалистам: КАК ПОБОРОТЬ СТРАХ СЦЕНЫ?

КАК ПОБОРОТЬ СТРАХ СЦЕНЫ?? ?????

⃣ Репетировать. Репетировать. И еще раз репетировать.
Вы должны быть отлично готовы к выступлению. Тщательно проработайте каждую фразу и движение. Твердая уверенность в том, что и как вы делаете – 99% успеха.

⃣ Изучите сценическое пространство.
Заранее пройдитесь по сцене, на которой вам предстоит выступать. Отметьте для себя ориентиры, по которым вы сможете быстро найти место, где нужно встать. Продумайте траекторию движения. Найдите точки, куда вы будете смотреть. Лучше, если они будут чуть выше зрительного зала, тогда ваша голова будет красиво приподнята.

⃣ Перед выходом на сцену сделайте несколько глубоких вдохов. Дыхательные упражнения помогут снять напряжение и сконцентрироваться. Расправьте плечи и улыбнитесь.

⃣ Настройтесь на успех! Представьте, что ваше выступление уже прошло и зрители вам аплодируют. Возможно даже стоя, почему нет? Ведь вы неподражаемы!

⃣ Лучший способ побороть страх – начать. Сделайте первый шаг, и наработанный материал обязательно возьмет своё. Вы и не заметите, как сделаете всё как надо!

⃣ Не бойтесь, если что-то пойдёт не так!
Зрители не знают, каким в идеале должно быть ваше выступление. Поэтому даже если вам кажется, что вы ошибаетесь на каждом шагу, они не заметят этого, пока вы будете вести себя уверенно и делать вид, что так и надо.

⃣ Любите своих зрителей.
Помните, что люди, которые пришли на ваше выступление, уже этим выказали свою доброжелательность по отношению к вам. Они действительно рады вас видеть!

⃣ Выступайте как можно чаще!
Практика — всему голова. И хотя волнение перед выступлением свойственно даже величайшим актерам, очень скоро вы научитесь направлять его в нужное русло и получать настоящее удовольствие от контакта со зрителями.

 

Интересно: КАК КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА ВЛИЯЕТ НА ЖЕРТВ ИНСУЛЬТА?

КАК КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА ВЛИЯЕТ НА ЖЕРТВ ИНСУЛЬТА? ???

Небольшое исследование, результаты которого были опубликованы на сайте Американской ассоциации трудотерапии, показало, что классическая музыка имеет некие реабилитационные свойства.

Эксперимент проводился при участии 16 пациентов, перенесших инсульт правого полушария головного мозга. На протяжении одной недели исследователи вели наблюдение за тем, как классическая музыка, белый шум и тишина влияют на внимательность и визуальное восприятие каждого больного. Полученные результаты фиксировались учеными при помощи специально разработанных визуально-аналоговых шкал (ВАШ, обычно используются для определения степени интенсивности боли). Как и в случаях с креативностью и вождением, тишина не оправдала ожиданий ученых, а вот классическая музыка значительно увеличила длительность концентрации внимания пациентов и улучшила их визуальную память.

☝?? СЦЕНИЧЕСКОЕ ВОЛНЕНИЕ И МЕТОДЫ ЕГО ПРЕОДОЛЕНИЯ. ЧАСТЬ 2.

МЕТОДЫ РАБОТЫ ПО СНИЖЕНИЮ КОНЦЕРТНОГО ВОЛНЕНИЯ:

Работа по снижению концертного волнения должна вестись преподавателем с учётом индивидуальности ученика: его темперамента, типичной реакции в стрессовых условиях, уровня личностной тревожности. Однако наиболее общие рекомендации актуальны для каждого музыканта.

⃣ Рациональный подбор репертуара.

Большую роль в стабильности и эмоциональной устойчивости во время выступления играет рациональный подбор репертуара. При выборе произведений важно учитывать возможности учащегося. Оптимальный уровень исполнительской сложности — одно из условий успешности выступления.
При разучивании произведения важное значение имеет личная заинтересованность ученика. Педагог должен учитывать его пожелания, увлечь намеченными для ответственного выступления пьесами, уметь аргументировать свой выбор.

⃣ Формирование стабильности в концертном выступлении за счет добросовестной предварительной подготовки.

Одна из причин сценического волнения — боязнь музыканта забыть текст. Чтобы избежать этого, используем следующие приёмы заучивания наизусть:

? Первый из них – методика создания «опорных точек». Работаем над разбором и запоминанием материала по фразам и периодам. Анализируем форму произведения даже с самыми маленькими учениками. Границы разделов должны стать опорными пунктами. Тогда даже в случае остановки, ученик будет знать, откуда продолжать. Данная методика даёт ученику навык исполнения произведения, начиная, практически с любого места.

? Следующий приём, помогающий исполнителю свободно ориентироваться в тексте, играя наизусть — подробная проработка всех элементов музыкальной ткани. Например, в пьесе Петра Ильича Чайковского «Болезнь куклы» обращаем внимание на наличие трёх выразительных элементов – мелодии, гармонии и баса. Каждый из них должен прослушиваться как самостоятельно, так и в соединении с окружением.

? Для осознанного запоминания наизусть используем способ проговаривания нотного текста. Акцентируем внимание ученика на том, с какого звука начинается произведение, как идет движение мелодии, где кульминация.

? Очень важно выучить программу не позднее, чем за месяц до назначенной даты концерта. Музыкальный материал должен «устояться, прижиться».

⃣ Организация домашней работы учащегося.

Большую роль в успешности обучения играет сотрудничество педагога с родителями. Важны подробные объяснения, как надо работать дома и контроль со стороны родителей.

⃣ Отработка комплекса сценических ритуалов.

В период подготовки к концерту, необходимо репетировать выход, поклон, начало и завершение выступления, уход со сцены. Это позволяет учащимся чувствовать себя более комфортно и значительно повышает их артистизм. Важно мысленно проиграть самое начало исполняемого произведения про себя, чтобы вступить в нужном темпе и характере.

⃣ Предварительное многократное обыгрывание подготовленного материала в различной обстановке.

Когда концертная программа достаточно выучена, обыгрываем её на публике. Сначала создаём ситуацию, вызывающую незначительное волнение — выступаем перед одноклассниками или родителями. Затем задачу усложняем — играем перед педагогами. Обыгрывание программы надо делать как можно более часто, чтобы трудное стало привычным, привычное – лёгким, а лёгкое – приятным.
Создавая подобие концертной атмосферы, полезно выступать в детском саду, библиотеке, общеобразовательной школе, записать выступление ученика на видео. Для снятия «страха публичного выступления», можно посоветовать ребёнку сыграть пьесу в магазине музыкальных инструментов или даже просто открыть окна, когда он занимается на фортепиано (баяне, скрипке и др. инструменте).
Любой промах на сцене надо учиться игнорировать. Скрипач Абрам Штерн говорил: «Если ты хочешь чему-то научиться, не бойся ошибаться. Это ошибки хирурга смертельны, а ты — не хирург».

⃣ Предварительное изучение акустических возможностей сцены.

При подготовке к концерту обязательным условием является предварительное изучение акустических возможностей сцены. На репетициях исполнителю важно адаптироваться к новым слуховым и двигательным ощущениям. Меняется музыкальное пространство, по-иному высвечиваются такие качества звучания, как разборчивость, масштабность, гибкость и разнообразие тембра и динамики.

⃣ Удобная комфортная одежда на сцене.

Каждый исполнитель знает, как важна на сцене удобная комфортная одежда. Например, высокие каблуки, острый или «обрубленный» носок обуви негативно сказываются на технике владения педалью.

Продолжение следует…

Автор: Щетинина Л.С.


Источник

???? СЦЕНИЧЕСКОЕ ВОЛНЕНИЕ И МЕТОДЫ ЕГО ПРЕОДОЛЕНИЯ. ЧАСТЬ 1.

Проблема волнения касается всех, чья деятельность связана с выходом на публику. Волнуются лекторы, педагоги во время открытого урока, ученики музыкальных школ и даже признанные мастера – исполнители.

Вот как вспоминает о своем первом выступлении замечательный французский дирижер Шарль Мюнш: «…По эстраде я шёл с таким чувством, словно пробирался сквозь плотную пелену тумана. Ноги не чувствовали веса тела…Я плыл по нереальному, как сон, миру, и дирижировал как автомат. Сочувствующая аудитория ошибочно приняла мою панику за вдохновение».

По мнению учёных, сценическое волнение может рассматриваться как реакция организма человека на стрессовую ситуацию. Понятие стресса было введено канадским физиологом Гансом Селье в 1936 году для описания «адаптационного синдрома» к усложнённым условиям жизни и труда. Сценические переживания музыкантов на физиологическом и психологическом уровнях сходны с переживаниями человека в экстремальной ситуации. Потеют и дрожат руки, учащённо бьётся сердце, прерывается дыхание.

☝ ОСНОВНЫЕ ТИПЫ РЕАКЦИИ ЧЕЛОВЕКА НА СТРЕССОВУЮ СИТУАЦИЮ:

Реакция зависит от личности человека. Существует пять основных типов реакции на стрессовую ситуацию.

⃣ Напряжённый тип.
В стрессовой ситуации сковывается, кусает губы, сжимает руки. Проявляется напряжённость и импульсивность действий.
На уроке можно наблюдать как напряжены дети, пытаясь выполнить весь комплекс стоящих перед ними исполнительских задач.

⃣ Трусливый тип.
В стрессовой ситуации впадает в панику. Испытывает сильное чувство страха. Проявляет комплекс реакции по принципу «убежать — замереть — упасть». В крайних случаях пытается спрятаться, полностью «уйти в себя», закрывает глаза, затаивает дыхание.
Исполнитель начинает суетиться, ошибаться, механически повторять одно и то же место в произведении. Иногда даже покидает сцену или прекращает играть, оставаясь на месте. Важно понять причины такого поведения. Не слишком ли ученик боится, что педагог его накажет? Уверен ли он в себе как личность и как музыкант?

⃣ Тормозной тип.
Движения замедляются, реакции притупляются. Человек как бы находится в ситуации «замедленной съёмки». Учащийся данного типа требует «встряски». Для продуктивной деятельности ему необходим хороший «запас прочности» знаний и навыков. В этом случае исполнитель становится достаточно уверенным на сцене.

⃣ Агрессивный тип.
В стрессовой ситуации человек теряет контроль над собой. Проявляет агрессию, «нападая» на всех и всё.
Так, например, некоторые маленькие пианисты начинают «наказывать» непослушный инструмент, шлёпая его по клавишам или деке.

⃣ Прогрессивный тип.
Представителей этого типа принято называть «экстремалами». В стрессовой ситуации у них улучшаются показатели деятельности, появляется «боевой задор». Стресс становится толчком для мобилизации эмоциональной силы и творческого подъёма.
«Прогрессивный» тип реагирования является идеальным для сценической деятельности. Исполнитель – экстремал не любит «выкладываться» на уроках или репетициях, но всегда превосходно чувствует себя на сцене.

Продолжение следует…

Автор: Щетинина Л.С.


Источник